Администрация
городского округа Щёлково
Московской области

Выставка Академии акварели народного художника России С.Н. Андрияки

15 ноября в Щёлковской муниципальной художественной галерее открылась выставка Академии акварели и изящных искусств. На ней представлены произведения основателя Академии народного художника РФ Сергея Андрияки, а также ее педагогов и студентов.

Каждая выставка подобного масштаба — это событие в культурной жизни Щёлковского района. На открытии выставки выступили глава Щёлковского района А.М. Ганяев, начальник управления по вопросам культуры, физической культуры, спорта и туризма А.В. Лексин, депутат Московской областной Думы Н.Н. Еремейцева, директор галереи заслуженный художник РФ А.И. Беглов. Они сказали много добрых слов о творчестве народного художника РФ С.Н. Андрияки, чья главная тема — восхищение красотой родного края и любовь к Родине.

На страже порядка

Щёлковские полицейские совместно с общественной организацией «Ветеран милиции» организовали для детей конкурс рисунка «На страже порядка», приуроченный ко Дню сотрудника органа внутренних дел. В конкурсе приняли участие свыше 80 учащихся общеобразовательных, художественных школ, а также центров дополнительного образования детей района.

28 октября 2013 года в Щёлковской художественной галерее состоялось открытие районной выставки — конкурса детского рисунка «На страже порядка». 26 победителям конкурса председатель общественной организации «Ветеран милиции» Нина Алексеевна Медведева и директор Щёлковской художественной школы Рыбалко Елена Александровна вручили дипломы и ценные подарки. Заместитель помощника начальника управления по работе с личным составом подполковник внутренней службы Ильенков Илья Сергеевич поблагодарил ребят за активное участие в конкурсе и пригласил всех на торжественный концерт, посвященный Дню сотрудника органа внутренних дел. В свою очередь, юные щёлковские таланты исполнили для собравшихся музыкальные произведения на фортепиано, саксофоне, балалайке, а также порадовали исполнением вокальных номеров.

Искусство «Содружества»

Работы наших подмосковных художников были представлены на совместной выставке в Варшаве.

24 сентября 2013 года в Российском центре науки и культуры в Варшаве с большим успехом состоялось открытие выставки художников Подмосковья и Варшавы, посвященной подписанию договора о сотрудничестве в области изобразительного искусства. Название выставки «Содружество» является символичным.

В экспозиции представлены работы художников Варшавского отделения Союза польских художников (председатель Яцек Маслянкевич) и Союза художников Подмосковья (председатель Александр Беглов). Несмотря на разные по духу и стилистике работы, художников объединяет огромный интерес и любовь к искусству, современной живописи и графике, желание обмениваться опытом, учиться чему-то новому.

На открытии с приветственными словами выступили заместитель директора Российского центра науки и культуры Андрей Анатольевич Потёмкин, доктор исторических наук, академик, член правления Союза художников Подмосковья Лола Звонарёва, польская художница, член правления Варшавского отделения художников Польши Алина Дорада-Кравчик, председатель Союза художников Подмосковья Александр Беглов. Все подчеркнули значимость сотрудничества художников России и Польши, необходимость дальнейшего развития российско-польских отношений в области изобразительного искусства.

Были проведены переговоры между председателем Союза художников Подмосковья Александром Бегловым и председателем Варшавского отделения Союза художников Польши Яцеком Маслянкевичем о дальнейших этапах сотрудничества и определены конкретные задачи. У художников, участвующих в выставке, взяли интервью журналисты польского радио и варшавского журнала «Столица».

20 лет дружбы

Щёлковский район встретил юбилей побратимских отношений с германским Хемером художественной выставкой.

На торжественном открытии экспозиции присутствовали заместитель главы Щёлковского района Николай Наумов, ответственный за культурные связи между городом Хемер и Щёлковским районом Йохан Эббинт, директор художественной галереи Александр Беглов, почетный гражданин Щёлковского района Леонид Твердохлебов.

На выставке представлена живопись и графика немецких художников Марты Барбары Пражковской-Куклок и Романа Виктора Нецки. Некоторые пейзажи напоминают русские просторы средней полосы, другие переносят на морские берега. Оригинально написаны портреты. На одном из них запечатлен Александр Беглов.

Персональная выставка Александра Ивановича не так давно состоялась в Хемере. Она была очень тепло принята. Такой же добросердечности вполне заслуживают работы наших немецких друзей.

Побратимские отношения, зародившиеся 20 лет назад, с годами только крепнут. Йихан Эббинт рассказал, как в 90-е годы приезжал в Щёлковкий район. Леонид Твердохлебов поделился своими воспоминаниями.

Вернисаж стал местом встречи давних друзей. Звучала немецкая классика в исполнении щёлковской пианистки Татьяны Земцовой, Елена Лазуткина спела русские народные песни.

Русская быль

В Щёлковской художественной галерее открылась выставка народного художника СССР, лауреата Государственной премии, академика Петра Павловича Оссовского.

На вернисаже присутствовали народный художник СССР, председатель правления Союза художников России В.М. Сидоров, народный художник СССР В.И. Иванов, народные художники РСФСР Д.Д. Жилинский и Н.Н. Соломин.

Эта выставка, как отметил директор галереи Александр Беглов, является значимым событие культурной жизни не только Щёлковского района и Московской области, но и всей России. Пётр Оссовский стал признанным мастером еще в золотую эпоху советской живописи. Он является родоначальником нового стиля в искусстве — «сурового реализма».

На открывшейся экспозиции представлены новые работы мастера. Они выполнены в особой авторской манере. Даже если вы не являетесь поклонниками такой живописи, то не стоит пропускать возможность познакомиться с творчеством известного художника. Вход свободный.

Зимний пейзаж

В декабре во Фряновском музее-усадьбе открылась выставка «Зимний пейзаж» секций живописи и графики Щёлковского клуба художников, районного отделения Союза художников Подмосковья.

В августе—сентябре 2012 года здесь прошла первая выставка, организованная Щёлковским клубом художников при поддержке Щёлковской художественной галереи, которая называлась «Фестиваль цветов». Она привлекла большое внимание посетителей. В благодарность за возможность показать свое творчество в этом историческом месте художники преподнесли в дар музею-усадьбе несколько работ.

Идею проведения подобных выставок с целью культурно-просветительской пропаганды различных видов искусств поддержали не только художники нашего края, но и творческие люди за его пределами, администрации Щёлковского района и сельского поселения Фряново. Было принято решение проводить регулярные тематические выставки на территории музея-усадьбы Лазарево и на других площадках Щёлковского района.

Весной 2012 года Щёлковский клуб художников отметил свой 35-летний юбилей. За эти годы было проведено немало выставок в различных учреждениях культуры Щёлковского муниципального района и за его пределами. Щёлковское отделение Союза художников Подмосковья насчитывает более 150 человек. Каждый год членами клуба художников становятся более 30 человек.

В выставке «Зимний пейзаж» принимали участие 34 художника из Щёлковского района и городов Пушкино, Фрязина, Королёва, Балашихи, Мытищ и Москвы. По сути, она получилась межрайонной. В экспозиции были представлены 82 живописные работы в различных жанрах и техниках. Среди участников этой выставки — заслуженный художник России, вице-президент Творческого Союза художников России, член Петровской Академии наук и искусств, председатель Союза художников Подмосковья и Щёлковского клуба художников Беглов Александр Иванович, а также наши ветераны — Смирнов Иван Владимирович, Чистов Николай Николаевич. Они полны творческих сил и продолжают свою деятельность, а самый старший участник выставки Иванов Михаил Яковлевич недавно отметил 80-летний юбилей.

По традиции, с признанными мастерами в выставке участвовали молодые и начинающие художники. Хотелось бы обратить внимание на работы талантливых, молодых профессиональных живописцев Никольской Екатерины и Ракитиной Екатерины, а также художника-любителя Петровой Валерии. Она впервые выставлялась в составе Щёлковского клуба художников, а ее талантливые работы еще не раз привлекут внимание посетителей.

Регулярное проведение подобных выставок позволяет продемонстрировать богатство и своеобразие российской многонациональной культуры, творческую одаренность и мастерство участников выставки, а так же выявить талантливых молодых и начинающих художников.

Щёлковский клуб художников и Союз художников Подмосковья выражают искреннюю благодарность администрации музея-усадьбы Лазарево и главе поселения Фряново за оказанную помощь в организации выставки и предоставленную возможность показать свое творчество.

Поэзия в красках

В июле в Щёлковской галерее открылась выставка сразу трех авторов Фрязинского отделения Союза художников Подмосковья — Михаила Быкова, Сергея Савельева и Николая Чистова. Более ста картин, в основном это пейзажи, и предметов декоративно-прикладного искусства объединены темой любви к родному краю.

Михаил Быков — основатель оригинальной «фрязинской резьбы» по многослойной фанере с тонировкой гуашью и лаком. Эта техника придает картине глубину, объемность. Но на этом творческие эксперименты художника не заканчиваются: даже обыкновенный пейзаж, благодаря цветовой гамме, обретает свою неповторимую новизну. Посетители выставки отметили необыкновенное свечение в его живописи.

Другого художника из Фрязина, Сергея Савельева, можно смело считать патриотом малой родины. «Турабеевская береста» — так автор назвал свой стиль, увековечивая название родной деревни Турабьево (ныне это улица Заречная в Щёлкове). Витрины галереи пестрят его шкатулками, инкрустированными кварцем, змеевиком, и ларцами с портретами исторических деятелей Суворова, Хераскова, Державина.

Картины третьего участника коллективной выставки Николая Чистова также передают красоту родного Подмосковья. Его работы посетители назвали очень чистыми, искренними.

Экспозиция галереи обрела еще одно чудесное звучание благодаря веселым песням в исполнении Виталия Ларикова, Елены Лазуткиной и ее юной ученицы Алёны Чудиной.

Хемер глазами русского художника

Статья в газете «Хемер» № 131 от 08.06.2012 г. (перевод Л.А. Губаревой).

«Хемер», «Утро в Хемере» — под этим и другими названиями встречают любители живописи города Хемера картины русского художника Александра Беглова на выставке «Хемер глазами русского художника», которая открылась в музее «На скалистом море». Выставка проходит под покровительством администрации города Хемера в союзе с объединением «Хемер—Щёлково», «Объединением художников Хемера», «Историческим» и «Гражданским» объединениями и демонстрирует добрые и прочные отношения между городами Хемер — Щёлково в год 20-летия дружбы.

Александр Беглов очень тонко изображает свои впечатления от первой недельной поездки в Хемер; виды города и его окрестности; «Выставку цветов и садов 2010». В выставочном парке на него произвела впечатление башня Юберт, как кульминационный момент композиции парка. Поездки в Зост, Аахен, Долину маков стали источником вдохновения художника. Многие картины небольшого формата, написанные маслом или гуашью, реалистически отображают летние дни в Хемере, когда он сияет, утопая в зелени. Особенно романтично выглядит город на картине «Восход солнца в Хемере».

Зрителям показалось, что многие виды Хемера выглядят обновленными и свежими, так например церковь Эбберга или Ландхаузен. Они были созданы через призму взгляда русского художника, который доказал, что он прекрасно владеет не только искусством изображения ландшафта, но и является замечательным портретистом. Интересны портреты бургомистра Эскена и двойной портрет бургомистра Эскена и министр-президента Ханнелоре Крафт, на которых бросается в глаза естественность и простота в одежде и манерах бургомистра, деловитость и эмоциональный подъем Ханнелоре, игра света и тени.

Каждый день художник работает над тем, чтобы мотив или мысль, которые привели его в восторг, запечатлеть в картине. Искусству превосходного владения кистью Александр Беглов научился во время учебы в известнейших художественных вузах России: Всероссийской академии живописи, ваяния и зодчества, Московском государственном академическом художественном институте им. В.И. Сурикова.

Некоторые посетители используют возможность лично пообщаться с симпатичным художником. Заместитель бургомистра — Бернхард Каминади, рассказывал, в каком восторге он был от общения с художником во время посещения Щёлкова, от его открытости, естественности. Не было и следа высокомерия, несмотря на то, что Александр Беглов является известным и успешным художником, директором Щёлковской художественной галереи. Иногда, кажется, что он стал «частично немцем», так считает Йохан Эббинг, переводчик и представитель объединения «Хемер—Щёлково». Его, как хорошего друга художника, можно найти на одной из картин.

Выставка Киры Паниной

12 апреля 2012 года в Щёлковской художественной галерее торжественно открылась персональная выставка члена Союза художников Подмосковья Киры Паниной из Фрязина.

Как у настоящей творческой личности, сюжеты произведений Киры рождаются неожиданно. Среди созданных в разные творческие периоды картин, вы увидите все разнообразие ее творческой мысли: портреты, натюрморты в манере французского импрессионизма, графику, сюжетные картины, выполненные акварелью, маслом, пастелью, акрилом и простым карандашом. Все они всегда вызывают живой интерес зрителя своей душевной теплотой и мастерством исполнения. «Главное для творческого человека,— считает Кира,— постоянно находиться в поиске, познавать новое, ведь жизнь так коротка и быстротечна».

На торжественном открытии в адрес художницы было сказано много теплых слов и пожеланий творческих успехов. Вся выставка светилась яркими красками и разнообразными образами. Каждый, посетивший выставку, уходил с хорошим радостным настроением, чего и добивается своим мастерством художница — Кира Борисовна Панина.

Соцзаказ для кисти и холста

20 марта в Щёлковской художественной галерее открылась выставка Щёлковского клуба художников, приуроченная к 35-летию со дня его основания.

На открытие пришли люди творческие и увлеченные. Те, кто стоял у истоков основания клуба и те, кто вступил в ряды творческой интеллигенции лишь недавно. Объединяло их одно — любовь к искусству и стремление донести свое миропонимание до зрителя. В основном на выставке были представлены натюрморты и пейзажи, но и среди них можно было найти много интересных и оригинальных произведений. К тому же увидеть работы в технике витражной росписи, пэчворка, бисероплетения и лепки.

Сюжетом центровой картины стала православная тема — освящение куличей. При входе в зал на пианино вальяжно расположились итальянские куклы — коллективная работа кукольного клуба «Отражение». Через окуляр пенсне с картины на вас строго смотрит квадратный кот в синих тонах. Оглядевшись, вы погружаетесь в зеленую листву пейзажей и яркие букеты цветов.

Поздравить членов Щёлковского клуба художников пришел начальник управления по вопросам культуры, физической культуры, спорта и делам молодежи администрации Щёлковского муниципального района А.В. Лексин. По поручению главы района А.М. Ганяева он поздравил собравшихся с юбилеем основания клуба. Пожелал дальнейших творческих успехов, а главное, чтобы работы щёлковских мастеров чаще выставлялись и как можно больше людей смогли познакомиться с их творчеством. Александр Викторович отметил и еще одну важную деталь: «Приходя в художественную галерею, понимаешь, что это именно то место, где можно приостановить бешеный ритм жизни, призадуматься и успокоиться».

Директор Щёлковской художественной галереи, заслуженный художник России А.И. Беглов в своем обращении к друзьям и коллегам поздравил их с праздником. Рассказал немного об истории создания и развитии Щёлковского клуба художников, об изданных каталогах и выставках различных уровней, где принимали участие щёлковские мастера.

В заключении, он обратился к коллегам с пожеланием, сказав, что художник должен уметь задумываться, должен уметь заявлять свою гражданскую позицию. Конечно, мы все понимаем, что в современном мире коммерческие работы позволяют художнику выжить, но он не должен забывать об истинном предназначении искусства и его творчества. Отсутствие государственного заказа сегодня многих талантливых мастеров превращает в ремесленников и это пагубное влияние. Мы должны сообща стремиться выходить на более высокий уровень, осознавая, что работа, вышедшая из-под кисти художника может и должна нести огромную смысловую нагрузку, большое социальное значение.

Человек, город, небо…

В феврале Щёлковская художественная галерея проводила выставку художественных работ художников-графиков Творческого союза художников России «Человек, город, небо…».

Художники в своих графических работах пользуются различными материалами (карандаш, уголь, акварель, гуашь) и применяют разные техники исполнения (офорт, ксилография, литография и т.д.), что расширяет их возможности в достижении творческой цели и в самовыражении. Даже такая небольшая, по количеству работ и немногочисленному авторскому составу, коллекция, дает представление о различных направлениях в изобразительном искусстве.

Выставка Натальи Рыкуновой

11 ноября в художественной галерее состоялось торжественное открытие персональной выставки члена Союза художников России, щёлковской художницы Н.В. Рыкуновой. Наталья Васильевна работает в жанрах натюрморта, пейзажа и портрета в технике масляной живописи. Ее работы хранятся в фонде культуры Москвы, культурном центре г. Гнезно (Польша), фондах Щёлковской художественной галереи, а также в частных коллекциях, как в России, так и за рубежом.

Вниманию посетителей были представлены 65 живописных работ и 11 графических эскизов.

Выставка Щёлковского клуба художников

В Щёлковской художественной галерее 4 октября открылась выставка работ художников Щёлковского района, которые являются членами Щёлковского клуба художников. На протяжении многих лет организация и проведение подобных выставок стала доброй традицией и подведением итогов работы клуба.

Вниманию посетителей галереи представлены около 150 работ более 40 художников. С каждым годом Щёлковский клуб художников пополняется новыми членами. В этой выставке приняли участие новые члены клуба: Звягин Алексей, Голодушкин Алексей, скульптор Бадмаев Олег из Щёлкова; художники Мадаминов Эдуард из Фрязина, Урсакий Владимир и Крутояр Иван из Пушкино и другие.

Так же в выставке приняли участие уже известные нашим постоянным посетителям члены Щёлковского клуба художников — заслуженные художники России Зайцев Александр Александрович и Беглов Александр Иванович; Глебов Александр Владимирович, Немчинов Николай Нестерович, Шлычков Валерий Павлович.

На открытии выставки с приветственным словом к художникам и гостям обратился начальник управления по вопросам культуры, физической культуры, спорта и делам молодежи администрации Щёлковского муниципального района Александр Викторович Лексин, который пожелал участникам выставки дальнейших творческих успехов.

Директор галереи, заслуженный художник России Александр Иванович Беглов, вручил художникам грамоты и благодарственные письма от Щёлковской художественной галереи, за активное участие в выставках. По окончании церемонии открытия состоялся концерт с участием творческих коллективов Щёлковского района.

15 лет Щёлковской художественной галерее

16 сентября в Щёлковской художественной галерее состоялось торжественное мероприятие, посвященное 15-летию ее образования. С юбилеем галерею поздравляли: глава Щёлковского муниципального района А.М. Ганяев, заместитель главы городского поселения Щёлково И.А. Сенин, депутаты Московской областной думы А.Г. Звягин и Н.Н. Еремейцева, Герой России летчик-космонавт Ф.Н. Юрчихин, генерал-лейтенант А.А. Карпычев, почетный гражданин Щёлковского района Л.А. Твердохлебов, ответственный секретарь Союза художников Подмосковья Е.В. Лебедянская и другие почетные гости, и друзья галереи.

Гостям была представлена коллекция художественных работ, собранная за последние 5 лет. В нее вошли работы известных щёлковских художников: заслуженного художника РСФСР Н.Н. Воробьёвой, заслуженного художника России Г.А. Безукладникова, а также финских художников Аллы Керисало и Яска Салми из города-побратима Лохьи.

Гости вручили галерее почетные грамоты и подарки. За вклад в отечественную культуру, коллектив галереи удостоен золотой медали Творческого союза художников России.

Почетными грамотами Московской областной думы коллектив галереи отмечен за большой вклад в художественно-просветительскую деятельность жителей города Щёлкова и огромный вклад в дело духовного и просветительского воспитания общества, сохранения лучших традиций отечественной живописи.

Почетную грамоту главы муниципального Щёлковского района, за высокий профессионализм и активную работу по организации культурно-досуговых мероприятий, развитию народного творчества и культурного наследия, вручил коллективу галереи глава муниципального Щёлковского района А.М. Ганяев.

От лица коллектива галереи, за теплые слова и поздравления с юбилеем, поблагодарил всех собравшихся вице президент Творческого союза художников России, заслуженный художник России, директор Щёлковской художественной галереи А.И. Беглов.

По окончании церемонии поздравлений и награждений, состоялся небольшой концерт с участием: лауреата всероссийских конкурсов, художественного руководителя муниципального учреждения «Щёлковский городской парк культуры и отдыха» Елены Лазуткиной, бывшего солиста Щёлковского муниципального оркестра Виталия Ларикова и лауреатов детских всероссийских конкурсов Кати Исауловой, Насти Бугера и Алёны Чудиной.

В концерте прозвучали произведения известных российских и зарубежных композиторов: Максима Дунаевского, Шаинского, Ермолаева, Куртиса; арии из оперы Верди «Травиата» и оперетты Абрахамсона «Танголита».

С мечтой о космосе

Фантазии о космосе, воплощенные в художественной форме. Подведены итоги выставки-конкурса «С мечтой о космосе», организованной комитетом по вопросам образования администрации Щёлковского муниципального района, Щёлковской художественной галереей и Детской художественной школой Щёлковского муниципального района.

Конкурс проводился по двум номинациям:

• рисунок, включавший в себя как живопись, так и графику;
• поделка, к этому виду относились произведения декоративно-прикладного искусства.

Все участники были поделены на 4 возрастные группы:

• 1 группа — дети от 5 до 7 лет;
• 2 группа — дети от 8 до 10 лет;
• 3 группа — дети от 11 до 13 лет;
• 4 группа — дети от 14 до 17 лет.

При отборе работ авторитетным жюри учитывалось не только умение грамотно раскрыть тему. Важной составляющей оценки была эмоциональная выразительность, т.е. степень воздействия произведения на зрителя. Жюри четко отслеживало самостоятельность ребенка в работе в соответствии с возрастом. Умение владеть цветом, выстраивать композицию — стали немаловажными критериями при выборе победителей. Ну и, конечно, не последнюю роль играла оригинальность замысла автора.

Приятно удивило разнообразие техник, в которых были выполнены работы: гуашь, пастель, бисероплетение, батик, лоскутное шитье, коллаж, скульптурная лепка и др.

Космос, звезды, инопланетные миры — это та тема, где дети могут не сковывать себя рамками конкретного изображения, а придумывать свою собственную историю. И таких работ на конкурсе было немало. Глядя на них, ощущаешь, что космос — не бездушное пространство. Он наполнен жизнью, бесконечным движением.

Торжественное открытие выставки состоялось 23 мая в Щёлковской художественной галерее.

Персональная фотовыставка летчика-космонавта России Фёдора Николаевича Юрчихина

Мечта, ставшая профессией. Этим могут похвастаться немногие. Космонавт Фёдор Юрчихин посвятил жизнь своей детской мечте. Сегодня он — Герой Российской Федерации, 98-й космонавт России, 423-й космонавт мира. Сложный путь от студента Московского авиационного института до командира экипажа МКС-15 (2007 г.), стал в прямом смысле дорогой к звездам.

Глядя сверху, из космоса, на нашу Землю, Фёдор Николаевич ощущал ее все более близкой и родной. Это чувство ни с чем несравнимое, которое невозможно объяснить словами, он решил донести до землян, взяв в руки фотоаппарат. Так появились бесценные документальные и художественные фотографии, которые и стали основной составляющей этой выставки. Когда смотришь на эти удивительные работы, столь свойственное чувство «страха Космоса» перерождается в чувство восхищения полетом.

Красота, необычность, поражающее воображение многообразие природных форм завораживают. Словно гигантская ящерица распластался один из ледников Патагонии. Облик кристалла принимает с высоты космического полета остров Южная Георгия. Некая тайнопись, рождающая ассоциации с «Солярисом» Тарковского — это «Узоры пятого океана» из серии «Облака» и т.д. Отдельная тема космической арт-фотографии — горы. Они — то, словно нереальные цветы неземной породы, вырастают из небытия. То в виде кипящей лавы или вздымающейся волны, переворачивают наше восприятие вверх дном.

Так же, на выставке были представлены работы друзей — фотографов ЦПК им. Ю.А. Гагарина, РКК «Энергия» им. Королёва и других; авторские шевроны с атрибутикой космоса; персональные предметы для полета.

Любимой Костроме посвящается...

На выставке «Любимой Костроме посвящается...» можно было увидеть как, работы раннего периода творчества автора, так и работы выполненные Константином совсем недавно.11 февраля в Щёлковской художественной галерее открылась персональная выставка живописных полотен и графических листов Константина Горбунова, созданных им на протяжении 25-ти лет творческой деятельности.

Почти все они объединены в серии. Вот, к примеру, картины из живописной серии «Земля костромская» создавались в разные годы, и объединяет их место выбора живописного мотива — пейзажи горячо любимого художником костромского края. А картины из циклов «Хорватия: скалы и море», «Пленер в Черногории» и серии пейзажей «Греческого цикла» включают пейзажи и картины, написанные Константином в результате творческих поездок в эти южные страны. Интересны и уникальны портреты, вошедшие в живописную серию «Судьбы». Они сохранили для нас образ многих замечательных людей, вопреки законам времени. Так же серьезны и основательны работы художника связанные с историей родного края. Только часть картин из серии «Кострома историческая» была представлена на данной выставке. Большое историческое полотно «Кострома — колыбель династии Романовых», а так же галерея исторических портретов «Властвующих персон костромского края» — они сейчас украшают интерьер здания областной администрации в Костроме.

И другие произведения разных лет можно было увидеть на выставке. На их создание художника вдохновили и другие уголки нашей необъятной Родины, где посчастливилось побывать, художнику, влюбленному в красоту.

Об авторе

Горбунов Константин Юрьевич родился 25 ноября 1967 года в городе Костроме. Учился в Ярославском художественном училище с 1983 по 1990 год. С 1987 по 1989 служил в рядах Советской Армии.

В 1991 году поступил в Российскую академию живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, где с 1994 года занимался в мастерской портретной живописи. В 1997 году закончил академию, защитив дипломную картину «Портрет композитора С.В. Рахманинова», с присвоением квалификации «художник-живописец». В 1999 году приглашен в РАЖВиЗ преподавать академические дисциплины. С 2006 года и по настоящий день работает в должности доцента факультета живописи, оставляя после себя плеяду молодых учеников, продолжающих традиции реалистической живописи в современном искусстве.

Профессиональные навыки художника-портретиста, полученные в стенах академии, помогли ему при создании портретов Алексия II, Александра Лукашенко, Дмитрия Медведева, Игоря Слюняева, а также Владимира Васильева, Александра Зиновьева и др.

Истоки творчества Константина Горбунова связаны с костромской землей, с ее историей и природой. Неслучайно в 2008 году, за серию картин, посвященных истории костромского края, он награжден орденом «Трудовая доблесть». Так же несколько картин из серии «Кострома историческая» выполнены им для фонда 400-летия дома Романовых.

В августе 2009 года, к 65-летнему юбилею образования Костромской области, Константин Юрьевич создал галерею из двадцати одного портрета властвующих персон костромской края и многофигурную картину «Кострома — колыбель рода Романовых» для оформления интерьеров здания администрации Костромской области.

С 2008 года Константин Юрьевич является советником губернатора Костромской области на общественных началах.

Горбунов Константин является членом четырех творческих союзов: Союза художников России (МОСХ) с 1998 года, Международного художественного фонда (МХФ) с 2004 года, ТСХ России с 2008 года и Союза художников Подмосковья (СХП) с 2010 года.

На протяжении двадцати пяти лет он активно занимается творческой и выставочной деятельностью. За последние годы им созданы картины раскрывающие, как современные социально-значимые темы, так и произведения в которых прослеживается историческая связь времен:

• серия живописных работ «Земля костромская», «Кострома историческая»;
• серия портретов «Судьбы», «Дороги войны», «Портреты современников»;
• серия пейзажей «Хорватия: скалы и море», «Образ Северной столицы», «Улицы Нижнего Новгорода», пейзажи греческого цикла, а так же циклы картин «Москва современная» и «Пейзажи Подмосковья».

В его творческом багаже ряд монументальных росписей, выполненных:

• в храме Христа Спасителя (г. Москва);
• храме Преподобного Серафима Саровского на территории ХПП «Софрино» РПЦ (п. Софрино);
• Успенском соборе (г. Дмитров) и других.

Произведения станковой живописи и графики из этих серий были представлены на многочисленных коллективных и персональных выставках. В их числе десяток персональных, а так же все творческие выставки Российской академии живописи, ваяния и зодчества, проходившие в Москве и Санкт-Петербурге, а так же более двадцати коллективных выставок. По итогам выставки «Москва 2008» — награжден бронзовой медалью ТСХ России за вклад в отечественную культуру, а так же дипломом фонда «Культурное достояние» за участие в IV Международном пленере «Черногория 2008».

Для повышения своего профессионального мастерства, после окончания творческой аспирантуры РАЖВиЗ Ильи Глазунова, он поступил учиться в научную аспирантуру Российского института культурологи для работы над диссертационной работой, защита которой должна состояться в ближайшее время.

Выставка работ Щёлковского клуба художников

14 января в залах Щёлковской художественной галереи была открыта новая выставка работ Щёлковского клуба художников районного отделения Союза художников Подмосковья.

Первую в 2011 году выставку посетил и глава Щёлковского муниципального района А.М. Ганяев. В своем приветствии собравшимся он отметил, что вдохновение помогает не только творческим людям создавать свои шедевры, но и посетителям, которые, придя в галерею, могут соприкоснуться с прекрасным и почувствовать, что окружающий мир полон жизни и ярких красок. Среди молодых и начинающих, мэтров клуба и новичков можно было увидеть работы разных направлений живописи, впрочем, декоративно-прикладное искусство тоже нашло свою нишу на этой выставке. Вел открытие директор галереи А.И. Беглов. Несколько слов гостям сказал и почетный гражданин Щёлковского района Л.А. Твердохлебов, пожелав на будущее расширить границы галереи и сделать ее доступной не только для Щёлковского клуба, но и для выставок работ других подмосковных художников.

Кстати, среди гостей были гости из Химок, которые подчеркнули важность того, что в Щёлковском районе глава уделяет серьезное внимание творческим людям и им всегда приятно посещать залы Щёлковской художественной галереи, где происходит постоянное обновление экспозиции и жизнь бьет ключом.

Выставка промышленной графики

7 декабря 2010 года в залах Щёлковской художественной галереи открылась выставка секции промышленной графики Союза художников Подмосковья. Выставку открыли: руководитель секции Светлана Павловна Авдеева и председатель Союза художников Подмосковья Александр Иванович Беглов.

В выставке приняло участие около 9 мастеров прикладной графики, представлено более 100 работ художников из Москвы, Химок, Щёлкова, Королёва. Благодаря уже сложившейся традиции, молодые начинающие художники приняли участие в выставке наравне с признанными мастерами.

Прикладная графика — один из наиболее массовых видов искусства. Ее произведения, как правило, выпускаются огромными тиражами — это сильное оружие в борьбе за хороший вкус и понимание красоты. Это искусство необычайно многолико и разнообразно, к нему относятся: товарные знаки, логотипы, этикетки, упаковка, проспекты, буклеты, плакаты, афиши, реклама, денежные и почтовые знаки, открытки, оформление книг и другой печатной продукции.

Это искусство привлекает к себе художников самого разнообразного творческого профиля и оно постоянно окружает человека в быту. Учит его понимать гармонию цветовых отношений, законы композиции, остроумную образность.

Прикладная графика — это лестница, по которой люди идут к пониманию серьезных проблем искусства. С некоторыми работами художников промышленной графики можно было познакомиться на этой выставке, которая продолжала свою работу до 31 декабря 2010 года.

Персональная выставка Александра Владимировича Глебова

2 ноября в Щёлковской художественной галерее состоялось торжественное открытие персональной выставки художника Александра Владимировича Глебова — члена клуба художников Щёлковского отделения творческого союза художников «Подмосковья». Александр Владимирович участник многих районных, областных и общероссийских выставок Союза художников «Подмосковья», награжден серебряной медалью творческого Союза художников России.

С открытием персональной выставки художника поздравляли глава Щёлковского муниципального района А.М. Ганяев, заслуженный художник Российской Федерации А.И. Беглов, вице-президент творческого союза художников России, заслуженный художник России С.В. Сидоренко, и художники Щёлковского клуба художников.

Художественные работы Глебова выполнены в традиционной реалистической манере (портреты, пейзажи и др.). Ознакомиться с ними можно было до конца месяца.

Краски осени

Щёлковский клуб художников районного отделения Союза художников Подмосковья 28 сентября торжественно открыл свою выставку в залах Щёлковской художественной галереи.

Поздравить художников с началом работы выставки от лица администрации Щёлковского муниципального района пришла начальник отдела по вопросам культуры О.Н. Алексеева. Она подчеркнула, что эта выставка хороший повод встретиться творческим союзом, поделиться впечатлениями, опытом, своими находками, что в итоге только положительно сказывается на поисках новых тем и сюжетов для художников.

Отдельно Ольга Николаевна поблагодарила сотрудников и директора Щёлковской художественной галереи А.И. Беглова за вдохновенную работу, за намеченные планы, которые всегда выполняются.

Среди присутствующих были профессионалы и любители живописи, а также мастера декоративно-прикладного искусства, которые и являлись авторами представленных в галерее работ.

Александр Иванович Беглов поблагодарил коллег за участие в выставке, за их работу в самом старейшем в Подмосковье отделении Союза художников, а также объявил о готовящемся издании каталога при поддержке Губернатора Московской области Б.В. Громова, Минкультуры Московской области, творческого Союза художников России, в котором и пригласил всех принять участие.

Выставка работ Щёлковского клуба художников продлилась до 31 октября 2010 года.

Персональная выставка Александра Ивановича Беглова

О том, что большинство его работ несут в себе свет, доброту и умиротворение, передают красоту русской природы и человеческой души, говорили многие, кто пришел поздравить Александра Ивановича Беглова с открытием персональной выставки, приуроченной сразу к нескольким событиям: юбилею художника, 81-й годовщине образования Щёлковского района и 85-летию города Щёлково.

В пятницу 27 августа в Щёлковской художественной галерее было весьма многолюдно. Почти все присутствующие смогли выразить теплые и дружеские пожелания мастеру. Глава Щёлковского района А.М. Ганяев остановился на манере письма художника и на его способностях организатора. Ведь Александр Иванович более 10 лет сочетает в себе творческое начало художника с руководителем художественной галереи. Почетный гражданин Щёлковского района Л.А. Твердохлебов вспомнил и сам момент создания галереи, и совместную поездку в Финляндию, откуда Александр Иванович привез серию работ.

В.В. Шилов, народный художник России, академик, профессор в интервью журналистам сразу же процитировал А.С. Пушкина: «Здесь русский дух, здесь Русью пахнет». Виктор Викторович отметил в работах коллеги любовь к Родине, к истории, к людям, которые его окружают. «Александр — мудрый человек и тонкий рисовальщик, подчеркнул Шилов,— приятно, когда ты имеешь дело с человеком, который умеет передать свои чувства зрителям».

Ознакомиться с работами заслуженного художника России Александра Ивановича Беглова можно было до конца сентября.

Персональная выставка Константина Константиновича Волочаева

С 29 мая по 27 июня 2010 года в Щёлковской художественной галерее проводилась персональная выставка, посвященная 60-летию художника-графика Константина Константиновича Волочаева, с участием его супруги Волочаевой Ирины Петровны и их учеников.

Константин Константинович родился 27 мая 1950 года в пос. Палатка Хабаровского края. Член Союза художников Богородского края. Член Союза художников Подмосковья с 2006 года. Ветеран труда. Почетный работник общего образования Российской Федерации. Руководитель детского духового оркестра СК «Городищи» поселка Свердловский.

Изобразительному искусству он учился у заслуженного художника России В.И. Ступина. Его лиричные акварели отражают истинную красоту природы Подмосковья и Щёлковского края. С 1968 по 1991 годы работал художником-оформителем на предприятиях Москвы и Подмосковья.

Его супруга, И.П. Волочаева, окончила Московский текстильный институт, факультет прикладного искусства. Была главным художником «Славия текстиль» с 1986 по 2004 годы. Преподавала в Московском текстильном институте на кафедре композиции. В настоящее время преподает в школе искусств пос. Свердловский и д. Медвежьи Озёра.

Дети рисуют войну

1 апреля 2010 года в Щёлковской художественной галерее состоялось открытие выставки детского творчества «Дети рисуют войну». На открытии выставки все участники были отмечены памятными подарками и грамотами главы городского поселения Щёлково. Лучшие работы получили приз и дипломы главы поселения.

Выставка прикладного искусства

C 7 марта 2010 года в залах Щёлковской художественной галереи проходила выставка секции декоративно-прикладного искусства Союза художников Подмосковья.

Выставку открыли солистки детского вокально-хорового коллектива «Солнышко» МУ ГПЩ КСК «Мальцево» Алёна Чудина и Катя Эсаулова. Руководитель коллектива и солистка оркестра г. Королёв Лазуткина Елена Геннадьевна и детский ансамбль «Радость» ДМШ пос. Биокомбинат. Руководитель Дудченко-Белобородова Марина Валерьевна. Организация и музыкальная постановка — заместителя начальника отдела культуры городского поселения Щёлково Илларионовой Ирины Ивановны.

В выставке приняли участие около 100 мастеров декоративно-прикладного искусства, представив более 200 работ. Среди членов СХ Подмосковья есть немало известных профессиональных художников из городов Химки, Солнечногорска, Троицка, Люберец, Лыткарино, Фрязино, Пушкино, Щёлкова. Благодаря сложившейся традиции и уважению к творческим исканиям, молодые, начинающие художники участвовали в выставке вместе с признанными мастерами.

Регулярное проведение подобных выставок позволяет выявлять талантливых художников, демонстрирует творческую одаренность, духовность и мастерство участников, богатство и своеобразие российской многонациональной культуры. Организатор выставки — руководитель секции декоративно-прикладного искусства СХ Подмосковья Лютер Ю.А.

Рассвет Победы

2 февраля в Щёлковской художественной галерее состоялось открытие выставки военного плаката. Эта дата организаторами: сотрудниками галереи и музея воинской части № 36360 была выбрана не случайно. Именно в этот день наступил перелом в Великой Отечественной войне: в Сталинграде капитулировала 6-я немецкая армия.

В наши дни уже немногие могут вспомнить о той роли, которую играл плакат в военное время, как средство агитации наравне с радио и газетами. Этот рисунок побуждал к действию. Стоит напомнить лишь один из них: «Родина-мать зовет!». Поэтому для нынешних школьников, пришедших в галерею, появилась возможность узнать больше из богатого наследия нашей страны.

Глава района А.М. Ганяев, присутствующий на открытии, заметил, что сегодня, спустя почти 65 лет после победы, мы не должны забывать имена тех людей, тех героев, которые отстояли мирное небо над нашей Родиной, и каждый из нас должен с гордостью осознавать это и нести по жизни.

Большинство плакатов и работ художников по военной тематике представлены музеем воинской части. Ознакомиться с ними все желающие смогли до конца февраля.

На земле Щёлковской

Старший научный сотрудник Кузнецова Е.П.

Дни славянской письменности и культуры в Щёлковском районе

17 мая в Щёлковской картинной галерее стартовали Дни славянской письменности и культуры.

На открытии выставки с приветствиями выступили Глава Щёлковского муниципального района Леонид Твердохлебов, председатель Союза художников «Подмосковье» Елена Безбородова, помощник начальника ГУВД Московской области генерал-майор милиции Татьяна Алешина, заместитель начальника отдела кинематографии, пресс-секретарь Министерства культуры Заслуженный художник РФ Александр Рожников, помощник Благочинного церквей Щёлковского округа отец Александр, другие официальные лица, ансамбль русской песни «Распевы».

Щёлковскому клубу художников 30 лет

6 апреля 2007 года Щёлковский клуб художников отметил свой 30-летний юбилей открытием выставки в Щёлковской художественной галерее.

За три десятилетия клубом проведено большое количество выставок в учреждениях культуры Щёлковского района. Произведения художников украшают интерьеры общественных учреждений, офисы и квартиры жителей. Среди членов клуба есть самодеятельные и известные профессиональные художники, участвующие в областных, региональных и всероссийских выставках. Среди них Глебов А. В., Рыкунова Н. В., Беглов А. И. и др. Благодаря сложившейся традиции демократичности и уважения к творческим исканиям молодых, начинающие художники имеют возможность участвовать в выставках клуба вместе с признанными мастерами.

Многие художники, благодаря ежегодным весенним и осенним выставкам в Щёлковской художественной галерее, стали известны жителям Щёлковского района, и их творчество стало востребованным. Молодые художники Иван Коваленко и Игорь Кривов после проведения своих персональных выставок стали, узнаваемы на коллективных выставках клуба. У них появился собственный зритель.

Составной частью клуба является коллектив мастеров декоративно-прикладного искусства "Щёлковские узоры". Такие мастера как Климова Г. В. Аверьянова Г. В., Клевцова В. М., Михальцова А. А., Савельев С. В. и др. хорошо известны в Щёлковском районе благодаря своему творчеству.

Ветераны клуба Мишичев Ю. Н., Зайцев А. А., Поздняков А. Н., Немчинов Н. Н. и др. и в наше время активно участвуют в выставках клуба.

Щёлковский клуб художников неоднократно самостоятельно выезжал на экскурсии по Подмосковью, посещал центры мировой культуры Троице-Сергиеву Лавру, Новый Иерусалим, Переславль-Залесский и т.д. Каждый год по весне художники выезжают на пленер в Щёлковский район и другие места Московской области.

На последнем собрании были приняты в клуб несколько художников-живописцев — Станислав Бабюк, Инна Глебова и др. Щёлковский клуб художников всегда открыт, для всех желающих участвовать в художественной жизни Щёлковского района.

К открытию выставки администрацией Щёлковского муниципального района был издан каталог "30 лет Щёлковскому клубу художников". В каталоге опубликованы репродукции с художественных работ членов клуба.

Щёлковским клубом художников долгие годы руководит Заслуженный работник культуры Московской области Беглов Александр Иванович.

Член Щёлковского клуба художников Кузнецова Е. П.

Выставка "Наше Подмосковье"

7 марта в Щёлковской художественной галерее открылась выставка "Наше Подмосковье" художников, секции живописи, Московского областного отделения Союза художников России.

Начиная с того времени, когда в мире появилось профессиональное изобразительное искусство, главенствующее положение в нем сразу же заняла живописная картина. Имена Рубенса, Тициана, Гойи, Рембранта, Репина, Сурикова, Врубеля, Ге, Брюллова, Айвазовского и многих других живописцев вошли в сокровищницу мировой культуры. Их художественные произведения до сих пор остаются эталоном высокого живописного мастерства.

Созданная 60 лет тому назад Московская областная организация Союза художников России за прошедшие годы превратилась в высокопрофессиональный союз. Наши мастера успешно работают во всех видах и жанрах изобразительного искусства. На самых престижных выставках художники МООСХа всегда достойно и авторитетно представляли свою организацию.

За прошедшие два десятилетия наши художники приняли участие во всероссийских и зарубежных выставках: "Имени твоему", "Пейзаж в русской живописи", "Образ Родины", "Русская иконопись" и др. Наряду с этими выставками художники проводят так же групповые, персональные, по различным видам искусства, а так же выставки по интересам. Во многих городах Подмосковья, где имеются художественнее музеи, картинные галереи или выставочные залы, так же регулярно проходят вернисажи.

Ряд художников МООСХа за свою творческую деятельность получили высокие звания Народного художника РФ, Заслуженного деятеля искусств РФ, и Заслуженного деятеля культуры РФ. А лучшие из лучших были избраны Действительными членами Академии художеств.

В 2007 году Академия художеств отмечает знаменательный юбилей — 250 лет со дня её образования. И практически все эти 250 лет Академия прочно стояла на позициях русской реалистической школы живописи. Эта школа получила широкое признание во всем мировом изобразительном искусстве. Немаловажным фактором является то, что после образования СССР многие республики, вошедшие в состав СССР, стали направлять талантливых молодых людей на обучение в престижные художественные вузы России. А при помощи и поддержке руководящих органов страны в этих республиках стали создаваться и открываться свои собственные художественные учебные заведения. Благодаря этому в огромной стране Советов вырос мощный отряд высокопрофессиональных художников, работающих во всех видах и жанрах изобразительного искусства.

Союз художников Подмосковья возник не на пустом месте. Он вобрал в себя многочисленные народные промыслы, знаменитую школу иконописи, различные виды декоративно-прикладного искусства, а так же создал свою собственную подмосковную школу живописи.За прошедшие десятилетия Министерством культуры и художественным фондом России были приобретены тысячи и тысячи высокохудожественных произведений, которые затем передавались в собрания самых крупнейших художественных музеев и картинные галереи. Среди этих произведений было немало и работ художников Подмосковья. И теперь в самых отдаленных регионах великой России зрители имеют возможность познакомиться с искусством подмосковных художников.

Во второй половине 80-х годов XX века начавшаяся в стране перестройка внесла некоторую неразбериху и разлад в работу всего Союза художников России. Это не могло не отразиться и на творчестве нашей организации. Определенная часть художников, оставшись без поддержки, замкнулась в своих мастерских и перестала активно участвовать в выставочной деятельности. Другая часть мастеров изобразительного искусства поддалась потребностям рыночной конъюнктуры и перешла на создание произведений низкого художественного вкуса. Но наиболее здоровая и активная часть сумела не поддаться разрушительному кичу, а наоборот сплотилась и продолжала свою творческую деятельность на создание высокохудожественных произведений.

В связи со многими негативными явлениями проходившей перестройки в создании живописной картины произошел определённый регресс. Многие художники, увлекшись натюрмортами и пейзажными работами совершенно отошли от написания картины, что безусловно, не могло не отразиться на общем развитии всей художественной культуры. Конечно, и пейзаж, и натюрморт имеют полное право присутствовать в творчестве каждого художника, но как мы уже выяснили, на протяжении многих веков главным в живописи являлась всё-таки жанровая картина. Но вместе с тем, такие выдающиеся мастера живописи как И. Шишкин, И. Левитан, И. Грабарь, А. Саврасов и др., а так же современные художники В. Сидоров, В. Щербаков, братья Ткачевы, В. Гаврилов, В. Попков и др. писали благодаря своему таланту и мастерству такие пейзажи и натюрморты, которые с полным правом можно отнести к понятию настоящей картины.

Руководство и Секретариат Союза художников России, понимая ответственность и важную роль всего изобразительного искусства в духовном и нравственном воспитании человека, в последние годы усиленно ориентирует членов Союза на создание значительных художественных полотен, которые бы олицетворяли и изображали жизнь во всех ее проявлениях.

Начиная с 90-х годов XX столетия, когда наша страна претерпевала серьезные изменения и реформы, главной поддержкой всему духовному и нравственному состоянию общества стала православная церковь. Именно с этого периода началось возрождение и восстановление храмов, соборов и монастырей. И к сегодняшнему дню в России были восстановлены и заново отстроены многие тысячи культовых сооружений. Пришло время собирать камни и государство, понимая всю важность духовного возрождения общества, старается помочь благим начинаниям русской православной церкви.

В каждом культовом сооружении важнейшим элементом оформления интерьера является наличие икон. Несколько лет тому назад в МООСХе была создана секция иконописи. И с 2004 года представители этой секции стали постоянными участниками различных художественных выставок. И без преувеличения можно констатировать, что возрождению картины будет способствовать познание художниками духовного и нравственного мира через икону.

В Подмосковном Союзе художников целый ряд живописцев составляют ядро, вокруг которого сплотились остальные художники. К таким авторитетным живописцам можно отнести Народных художников РФ — Е. Самсонова, А. Ткачевых, В. Миронова; Заслуженных художников РФ — В. Андрюшкевича, М. Аникеева, О. Арадушкина, П. Блока, братьев Виханских, Г. Безукладникова, Л. Давыдову, С. Казанцева, И. Максютина, О. Михайлова, К. Прохорова, В. Скока, А. Хопкина, Ф. Шапаева, А. и В. Якуниных, а так же — В. Буртова, Е. Долгачева, Т. Мязину, В. Уткина, К. и М. Ушановых, Заслуженного работника культуры Московской области А. Беглова и С. Бабюка.

Недалеко от г. Щёлково когда-то располагалось село Большие Мытищи, ныне ставшее крупнейшим городом Подмосковья. Во второй половине XIX века выдающийся русский художник В. Перов написал, находясь здесь проездом небольшое полотно под названием "Чаепитие в Мытищах". За это произведение он был удостоен Золотой медали Академии художеств. На картине небольшого размера В. Перов сумел раскрыть и показать большой пласт жизни русского общества того времени. Данный пример наглядно демонстрирует, что талант настоящего мастера живописи может проявиться в изображении даже простой житейской сценки.Открывшаяся 7 марта 2007 года в залах Щёлковской художественной галерее художественная выставка подмосковных живописцев как раз демонстрирует мастерство этих художников, которые на протяжении всей своей творческой деятельности продолжают славные традиции русской реалистической школы живописи. Все они в своё время получили прекрасное профессиональное образование, обучаясь высокому мастерству у лучших представителей этой школы. Каждый из них имеет свой собственный взгляд на окружающий мир, неординарное мышление, свою только присущую ему манеру письма. Художники-живописцы в своих картинах могут отобразить те или иные исторические события, уникальные архитектурные памятники, житейские сцены, развитие природы во всех её проявлениях и многое другое.

Представленная в залах Щёлковской художественной галерее экспозиция художников-живописцев Подмосковья свидетельствует о том, что искусство этих мастеров имеет определенные достижения, но одновременно и показывает, что творческий путь к совершенству не имеет предела. А молодым художникам — Т. Третьяковой, И. Коваленко и др., недавно вступившим на этот трудный и сложный путь, есть чему поучиться у старшего поколения и продолжить дальше традиции русской реалистической школы живописи.

Заслуженный деятель искусств РФ член Правления МООСХ Л. Миловидов.

Наш дом — Земля

Фотовыставка под таким названием открылась в муниципальной Щёлковской художественной галерее. На ней представлены фотографии, сделанные с космической орбиты летчиком-космонавтом Героем России Федором Юрчихиным. «Самое прекрасное, что есть на орбите, это возможность видеть родную Землю, — сказал в интервью журналистам Федор Николаевич,— Там воспринимаешь ее сердцем. И это ни с чем не сравнимое чувство — ощутить эту связь: вот здесь — твои родители живут, вот тут — твоя семья…»

На открытии побывали коллеги Федора по работе в отряде космонавтов — летчики-космонавты Павел Виноградов, Юрий Усачев, Александр Лазуткин, Юрий Батурин, Николай Бударин, Салижан Шарипов, Виктор Савиных, Мусса Манаров и глава Щёлковского района Александр Ганяев. Как сказал глава района, «мы гордимся тем, что дорога к звездам для космонавтов начинается в нашем Щёлковском районе. Наши ученые, военнослужащие и специалисты Центра подготовки космонавтов имени Ю. Гагарина помогают осуществиться этой мечте.

Люди, побывавшие в космосе, рассказывают, какая она красивая и одновременно хрупкая и беззащитная, наша планета. Идея этой выставки — показать красоту родной земли, такой близкой и далекой, и пробудить в молодежи тягу к познанию мира».

Выставка творческой семьи Глебова-Вадбольского

15 ноября 2006 года в Щёлковской художественной галерее открылась выставка творческой семьи Народного художника РФ Владимира Владимировича Глебова-Вадбольского.

Выставку открыла Начальник управления культуры и массовых коммуникаций Рязанской области Андрюкина Людмила Алексеевна.

Владимир Владимирович Глебов-Вадбольский — cкульптор, народный художник РФ, профессор МГОПУ им. М. А. Шолохова, вице-президент Международной Академии духовного единства народов мира, лауреат Международной премии им. М. А. Шолохова (2005), имеет орден Отечественной войны 2-й степени и орден Сергия Радонежского 3-й степени (2000).

Глебов-Вадбольский — потомок князей Юрия Долгорукого, Александра Невского, Дмитрия Донского, князей Белозерских-Вадбольских. Предки В. В. Глебова-Вадбольского возглавляли Казанские, Полоцкий и Шведский походы. Последующие поколения этого рода зарекомендовали себя как истинные патриоты своего отечества, мужественно защищая Родину. Отсюда его любовь к истории России и патриотической теме в творчестве.

Владимир Владимирович родился в 1922 г. в г. Рязани. Участвовал в боях по защите Родины в 1941–1945 гг. После окончания войны учился в МИПИДИ.

Среди основных работ: центральный монумент защитникам Москвы (г. Яхрома, 1969), памятник летчику В. Талалихину (Подольск, 1967), восстановление скульптур Триумфальной арки 1812 года на Кутузовском проспекте в Москве (1968), руководство реставрацией скульптур в ансамбле музея Кусково (1975–1977), памятник маршалу К. А. Мерецкову (Зарайск, 1976), скульптурные портреты М. Ю. Лермонтова, народной артистки СССР Н. К. Катульской. Памятники-бюсты в Москве А. В. Суворову, М. И. Кутузову, героям ВОВ Ф. Полетаеву, П. Вострухину, Л. Папернику, памятник М.А. Шолохову (в соавторстве с Ю. В. Дрёминым) (Москва, 2002).

Многие исторические события и выдающиеся личности нашли отражение в творчестве скульптора. Это мемориальные комплексы партизанам Брянщины и Воронежской земли, героям Куликовской битвы, скульптуры для «Охотничьего дворца» Александра III в В. Массандре (1985–1989), фигуры древнерусской княжны Евпраксии, белорусской партизанки Веры Хоружей (1970), художника В. Г. Перова (1977), скульптурные портреты артистов, художников, писателей.

Работы хранятся в Музее Русского офицерства в Тамбове, музее Новокузнецка, Государственном Бородинском военно-историческом музее, Государственном военно-историческом и природном музее-заповеднике Куликово поле.

Глебова-Вадбольская Людмила Владимировна — художник-керамист. Родилась в Москве. Член МСХ с 1984 г. Участник московских, региональных, республиканских и международных выставок. В 1974 г. закончила МВХПУ (бывшее Строгановское). С 1974 по 1976 гг. работала художником-реставратором садово-парковой скульптуры в усадьбе Кусково. С 1975 по 2000 гг. работала в качестве старшего научного сотрудника МВХПУ. С 2000 г. работает в должности доцента в МГОПУ им. М. А. Шолохова.

Главные темы творчества — история России и архитектурные памятники Москвы, выполненные в декоративных композициях, архитектурной и мелкой пластике, блюдах, плакетках, сервизах. Работы созданы в шамоте, майолике, фарфоре и фаянсе.

Произведения находятся в ГМК и «Усадьба Кусково XVIII в.», ГУК «Музее-панораме «Бородинская битва», Государственном Бородинском военно-историческом музее, Государственном военно-историческом и природном музее-заповеднике Куликово поле, а также в российских и зарубежных частных коллекциях.

Основные работы: серии блюд на темы «Москва спортивная» (1979), «Кусково» (1982), «1812 год» (1987), «Крутицкое подворье» (1989); кувшины «Крутицкий теремок» (1988), «Театр Шереметевых» (1992); декоративные шары «Кусково» (1978); серия плакеток «Кусково» (1978); декоративные пласты «Раковины» (1975), «История книгопечатания» (1976); декоративное керамическое панно во дворце бракосочетания в г. Коломне (1977); реставрация изразцовых печей XVII века в Крутицком подворье (1975).

Дрёмин Юрий Владимирович — скульптор. Родился в 1947 году в г. Москве. Член Союза художников России с 1985 г. Лауреат Международной премии им. М. А. Шолохова (2005), награжден медалью «За участие в строительстве Спасо-Преображенского собора» города Тольятти (2002).

В 1966 г. закончил театральное художественно-техническое училище по специальности художник-бутафор. В 1974 г., закончил МВХПУ (бывшее Строгановское), а в 1977 г. — ассисентуру. Участник московских и всесоюзных выставок.

С 1974 по 1976 гг. принимал участие в реставрации садово-парковой скульптуры в усадьбе Кусково. Автор памятников герою Советского Союза Татьяне Макаровой (Москва, 1978), воинам-афганцам в Набережных Челнах (1990), мемориала защитникам Родины (г. Златоуст, 1989), мемориала павшим в поселке Таловая Воронежской области (1985), памятной доски академику А. И. Опарину (Москва, 1984), бюста герою Советского Союза летчику А. С. Хлобыстову (Москва, 1995), бюста М. А. Балакиреву (Москва, 2000), памятника М. А. Шолохову (в соавторстве с В. В. Глебовым-Вадбольским) (Москва, 2002) и др. Работал над созданием памятников поэту Александру Блоку (1980), Декабристам (1975).

Среди станковой скульптуры нужно отметить портрет Александра Блока (1981), скульптуры «Материнство» (1985), «Источник» (1989), «Плодородие» (1989).

Помимо скульптуры Ю. В. Дрёмин много работает в керамике. В 1977 г. он создает керамическое панно для краеведческого музея г. Коломны, керамическое оформление пансионата «Медвежий угол» (г. Сочи, 1988).

Важное место в его творчестве занимает изразцовое оформление церквей: Спасо-Преображенского собора в г. Тольятти (1995–2002), храма Петра и Павла в Прохоровке (1995), храма Ксении Петербургской в Москве (2004), Преображенского собора в г. Сургуте (2002), храма Александра Невского в Суздале (2004) и др.

Дрёмина Ольга Юрьевна — художник-монументалист. Родилась в Москве. Член МХФ с 2005 г. В 1997 г. закончила Московский Академический Художественный Лицей при Российской академии художеств. В 2003 г. закончила МГХПУ им. С. Г. Строганова. В настоящее время — аспирантка МГХПУ им. Строганова. Участник московских и российских выставок.

Работает в разных направлениях изобразительного искусства — графике, монументальной и станковой живописи, мозаике.

Монументальные работы:

— роспись фойе МГОПУ им. Шолохова — триптих: «Сергий Радонежский благословляет Дмитрия Донского на Куликовскую битву», «1812 год», «Генеральный штаб 1941 г.», 60 кв. метров (2005);

— роспись трапезной резиденции митрополита Смоленского и Калининградского Кирилла, 170 кв. метров г. Калининград (2005);

— мозаичное оформление часовни Покрова Богоматери в д. Ельня Можайского района (2006).

Принимала участие в реставрации росписи на фасаде Петровского путевого дворца (2000), реставрации росписей Исторического музея (2001), реставрации росписей церкви Григория Неокесарийского (2004).

Персональная выставка Беглова А. И.

6 октября 2006 года в Щёлковской художественной галерее состоялось открытие персональной художественной выставки Заслуженного работника культуры Московской области Беглова Александра Ивановича.

Беглов Александр Иванович 19 июля 1960 года рождения, образование высшее, окончил Московское художественное училище памяти 1905 года, учился во Всероссийской академии живописи, ваяния и зодчества, окончил Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова по специальности станковая живопись, художник живописец, член Творческого союза художников России, член Союза художников России, Заслуженный работник культуры Московской области.

В 1996 году Александр Иванович был назначен директором муниципального учреждения "Щёлковская художественная галерея", которым руководит на протяжении 10 лет и, по мнению коллег, удачно сочетая творчество художника и администратора.

Беглов А. И. член СХ России и ТСХ России постоянный участник художественных выставок проводимых этими союзами. Его работы опубликованы в издаваемых этими творческими союзами каталогах.

За участие в крупных художественных выставках Беглов А. И. был неоднократно награжден дипломами СХ России. Сведения о выставочной деятельности Александра Ивановича имеют положительное отражение в СМИ.

Открытие выставки автор приурочил к десятилетию работы директором Щёлковской художественной галереи.

На выставке представлены работы разных лет, выполненные в разных жанрах и техниках. Отдельно представлены учебные работы и показаны работы выполненные художником до поступление в специальные учебные заведения.

Следует отметить наличие картин на выставке выполненных в академической манере на исторические темы — "Сенека", "Диалог Антония и Цицерона", "Какой артист умирает" Нерон, "Цезарь и Клеопатра у гроба Александра Македонского". Представлены на суд зрителя картины на сюжеты из Ветхого и Нового Заветов — "Проклятие Хама", "Поклонение Волхвов", "Христос в Гефсиманском саду".

Большое внимание художник уделяет истории России в полотне "Вечер у Петра 1". Тема жизни А. С. Пушкина прослеживается в картинах "Накануне экзамена", "Лицеист".

На выставке представлена тема города Щёлково и района работами "Новая школа", "Утро Щёлково".

Работа выставки продлится до 12 ноября 2006 года. Ежедневно с 11:00 до 17:00 часов, кроме понедельника.

900x600 — 179 KB

Персональная выставка скульптора Петра Степановича Пупина

3 февраля открылась Персональная выставка скульптора Петра Степановича Пупина. В экспозиции автора представлено около 30 произведений выполненных в бронзе, дереве, гипсе созданные в разное время.

Петр Степанович Пупин родился 3 января 1954 г. в деревне Карабаево Яльчикского района ЧАССР. Окончил Чувашский Государственный Педагогический институт им. И. Я. Яковлева. Учился у известного скульптора Ю. И. Ксенофонтова. Участник Республиканских и Всесоюзных выставок.

Выставка скульптора П. С. Пупина — первая персональная выставка скульптуры в залах Щёлковской художественной галереи за десять лет её существования. Куратор выставки известный художник Яковлев М. В. Выставка продлена до 12 апреля 2006 года.

Выставка Шёлковского клуба художников

24 марта открылась выставка Шёлковского клуба художников, которому 2 апреля исполняется 29 лет.

На выставке представлено более 100 произведений живописи и графики 35 авторов, а так же множество изделий прикладного искусства (резьба по дереву и кости, батик, вышивка, изделия из кожи и т.д.). Это самодеятельные и профессиональные художники разного возраста и уровня подготовки.

Начальник Отдела по вопросам культуры Администрации Щёлковского района, Алексеева О. Н., вручила Дипломы министра культуры Правительства Московской области Ратниковой Г. К. за участие в выставке "Культурная реальность Подмосковья", дипломы вручены: Председателю Щёлковского клуба художников Беглову А. И., Мишичеву Ю. Н., Глебову А. В. и Коваленко И. В.

Выставка работает до 12 апреля 2006 года.